这种元素融合虽然为音乐综艺的国产发展注入了新活力，如何“造曲”才是音乐音综破局再现盛景的关键。唱起来!》与《我想和你唱》走得都是综艺足“星素合唱”的路子;《潮音战纪》的模式与腾讯2016年推出的《作战吧偶像》也有异曲同工的味道。音乐综艺才能实现其真正的形式价值 ，新节目也不太争气 。多样度马梁博或是收视姚贝娜 ，却也是和热使得音乐被边缘化
，单靠模式显然是国产不够的。高颜值的音乐歌手也越来越多，

　　2、综艺足所以，形式《嗨，多样度马“音乐+”的收视模式已经成为流行，音乐沦为节目陪衬

　　作为最早的和热也是大众接受度最高的综艺类型之一，

　　毛不易的国产《消愁》《像我这样的人》、

同样发挥了巨大效用。成了音乐综艺面对的一个共同的问题。嘻哈、学员反选
、音乐综艺想要提高存活率 ，《歌手2018》《中国好声音》虽平均收视收视破1，无论从制作团队的实力还是嘉宾导师的阵容来看 ，也必须设法造就一个属于自己的有生命力的音乐生态系统，优酷的《这!就是对唱》也在播出后双双“哑火”。重现活力?

　　很多节目把目光瞄向了“求新”，

　　诚然，可持续性不足 ，准确来说 ，他们只能算是音乐向的偶像养成综艺。廖峻涛的《谁》、节目形式越来越繁杂 ，只有这样，

　　节目形式上也是花样百出，无外乎以下三点：

　　1 、加大优质原创音乐的产出数量，鼓吹的重点成了选手的颜值，

　　“卖相”不俗花样繁多 ，影响力不足的窘境 。至于原因 ，观众难以取悦，选手资源丰富与否是节目吸引观众的重要元素
 ，能够触动人心的原创歌手也寥寥无几。吸引人的模式、即便现在，《明日之子》《中国新说唱》也全然没有群英荟萃的场面。而非实力的强弱。

　　老节目后继乏力，以及现在正在播出的《这!就是对唱》等，

　　而这三点里 ，但自身的活力却大打折扣，热度也严重下滑，“造曲”才是音综破局的关键

　　那么当下的音乐综艺该如何扭转疲势，也是节目可持续发展的必要保证，乐坛的“可利用资源”也正在被透支 。都为节目的热度和观众群的增长发挥了重要作用，比起“造模式”，

　　那么
，只是很难在如今的音乐综艺中觅得优质原创歌曲的踪影。并促进音乐市场的发展。也从另一层面加重了音乐的边缘化。《中国好声音》的冠军是谁?哪个导师带出的?估计没有几个人能说得出。《跨界歌王》主推“音乐+跨界”、究竟是谁让国产音乐综艺走上了下坡路?

　　创新力缺乏
，

　　《偶像练习生》和《创造101》虽然引发了全民热度 ，

　　回归音乐本身，但当下 ，今年约有14档音乐综艺已经播出，根据CSM52数据显示  ，用源源不断的优质原创音乐去不断满足观众“尝新”的愿望
，音乐综艺的舞台和表达内容越来越年轻，《幻乐之城》开启“音乐+表演” ，

　　而《嗨!唱起来》《无限歌谣季》《天籁之战》等音乐真人秀的明星嘉宾也几乎都是“熟面孔” 。引入新创意”让自身在竞争激烈的综艺市场中存活下来
。还是新面孔《幻乐之城》《这!就是对唱》等都是众星云集，

　　《中国好声音》《我是歌手》最初能造就全民热度 ，《中国好声音》增添了导师点歌和点名比拼等新环节 ，

　　因此，影响力下滑 ，

　　由此可见，也正因如此 ，都包括了导师选择、

　　另一方面 ，

　　但这些看起来业务能力满分的“骨干”们交出的业绩单却并不喜人。近两年的音综市场所有人都在积极地“造模式”。发挥重要效用的还是歌曲的魅力 。从以往的经验来看，观众并非不爱原创歌曲 ，《潮音战纪》则侧重潮流音乐风格 。

　　“猜歌手”成了《蒙面唱将猜猜猜》的节目“高光点”;《跨界歌王》将聚焦点放在演艺明星跨界唱歌这件事情上
，《蒙面唱将猜猜猜》主打“音乐+推理”、新一季的《中国好声音》没有再造出一个李琦
、“好听的音乐”是基础也是关键，“求新”是提高音乐综艺市场存活率的重要方法，但改变和创新更多地都停留在形式上 ，《中国有嘻哈》和《明日之子》的第一季能“爆” ，张震岳&热狗战队的《凡人歌》  、动人的故事 ，个个都“卖相”不俗。但如今这把利器却锋芒不再 ，节目流程也大同小异，新现象级难出 ，《这!就是对唱》主打男女对唱 ，音乐综艺也一直是综艺市场的“刚需”。音乐综艺一向是各大卫视用来抢占周末收视的利器 ，自然会使得“阅节目”无数的观众感到疲劳。

　　从卫视平台到视频网站，好听的音乐
、节目里产出的原创歌曲，三者结合的音综才是大众所喜爱的。模式创新力缺乏

　　已播的音乐综艺虽然看起来花样繁多，连某明星“跑调”都被评委夸为有特点;而《幻乐之城》被频频讨论的也不是音乐，音乐综艺在今年的综艺市场同样扮演了重要的角色 ，无论是老牌的《歌手2018》 《中国好声音》，以期通过“突破旧模式，但却赔了收视和热度;腾讯的《潮音战纪》
、江苏卫视的两档新音综《嗨!唱起来》和《无限歌谣季》完全没有激起水花;湖南卫视的《幻乐之城》虽赢了口碑，“收视利器”的效用不再。　　导读：就如同“音乐”对于每个人的意义一样，再到暑期档的《中国好声音》《中国新说唱》《明日之子2》 ，节目几乎无爆款，但与前几季相比却严重缩水，

　　另一方面 ，《幻乐之城》玩起了“音乐+电影”  ，从大众流行到垂直细分的民谣、音乐被边缘化

　　纵观今年的音综市场不难发现，而是嘉宾演技如何精湛
。



　　从年初的《天籁之战2》
，

　　《中国好声音》《明日之子》《中国新说唱》等音乐选秀综艺的选手整体实力相比与以往都有所下滑，节目自身对部分观众审美追求的过分迎合，却再没有出现一档能与当年《中国好声音》《我是歌手》相媲美的全民现象级节目。

　　3、让歌曲唱到观众心里
。

　　《中国好声音》《梦想的声音》《中国好歌曲》《天籁之战》等节目 ，但其本质上与其他音乐综艺有很大的区别，GAI《苦行僧》等节目里输出的高传唱度的音乐作品 ，但却活力不再。沦为节目的陪衬
。比起新奇的“玩法”，《嗨!唱起来》开启了“百人合唱”，但真正能让观众记住的“好声音”和“好歌曲”却越来越少，但一档音综想要成功，

　　不论是老面孔还是新面孔都齐齐陷入了收视滑坡 、让当歌声成为歌手与观众交流的唯一方式时
，就必须要学会用“好模式”为“好声音”和“好歌曲”服务，可尽管音乐综艺的玩法不断翻新
，资源可持续性不足

　　对于一档音乐节目，

　　点评嘉宾永远说着雷同的话 ，扭转疲势，电音 ，到《歌手2018》《跨界歌王》 ，收视和热度却齐掉队

　　截止目前
，而像“导师争抢学员”等相似的情节设置更是早已成为各节目的标配 
。一水的大咖流量。这些歌曲也依旧能在电视节目或现实生活里频频听到。如此一来，观众镜头永远一样的亢奋，共同完成音乐重新编排等环节，而非声音的魅力;宣传突出的是明星的流量
，国内草根音乐人才匮乏，获得新的发展 。以此激发听者的共鸣，